Candidatures projets Forum Jazz 2021

DescriptionDepuis la création à La Baie des Singes à Cournon en février 2019, notre spectacle Jazzologie a trouvé un bel écho notamment auprès du jeune public à partir du collège. Nous avons par ailleurs développé autour du spectacle des actions de médiation culturelle qui ont également données lieu à de belles réalisations. Les projets collèges en Jazz 2019 et 2020 (fin de réalisation reportée par la crise sanitaire) en partenariat avec la DAAC Musique et Le Tremplin ont touchés un peu plus de 200 jeunes collégiens et lycéens qui ont pu avec le spectacle découvrir le jazz et pratiquer lors du travail en chorales avec une restitution au Tremplin à Beaumont. La conception technique autonome du spectacle nous a également permis de jouer en territoire rural, notamment à Saint Rémy Sur Durolle en 2019 où nous avons également effectué un stage d’initiation au jazz avec les élèves de l’ensemble instrumental de l’école de musique associative du village. Le public étudiant à également bien accueilli ce projet, avec une représentation dans le cadre du Festival Jazz en Tête au CROUS de Clermont-Ferrand. Compte tenu de la situation sanitaire plusieurs programmations ont été reportées avec notamment : La Chaise Dieu - 2 concerts jeune public et 1 concert tout public Jazz à Junas - 2 concert tous publics également à destination des jeunesSommières espace Lawrence Durell et St Mathieu de Tréviers médiathèque Jean Arnal

ArtistesDavy Sladek - saxophones soprano, alto, ténor et baryton Emmanuel Beer - orgue Hammond Marc Verne - batterie

DescriptionCréé sur commande de la ville de Vénissieux, ce spectacle participatif est le fruit de la mise en musique et en scène du conte initiatique Isayama de Pierre Bottero. La création musicale et l'interprétation sont assurées par Christophe Waldner et Matthieu Garreau. Quentin Ripoll l'a mis en scène et le joue. Le théâtre y côtoie la musique (jazz, musiques du monde, électro, improvisation) et la magie. Il comporte un fort volet "éducation artistique" qui a déjà été éprouvé auprès du public scolaire, entre autres, de Vénissieux (600 enfants), CC du Briançonais (600 enfants), CC des Monts du lyonnais (700 enfants). En effet, des indices sont disséminés dans le spectacle pour inviter le spectateur à participer à travers une comptine et du soundpainting. Kwaï est un garçon de 8 ans qui vit avec sa grand-mère Iuna. Le village qu’ils habitent se situe au pied d’une montagne immense, une montagne gigantesque, nommée Isayama. Tous les 4 ans, des caravanes arrivent au village, transportant des hommes qui pensent être assez forts pour escalader jusqu’au sommet de cette montagne. Kwaï, qui adore observer ces ascensions périlleuses en dégustant les galettes de riz au miel de sa grand-mère, va s’entraîner et grandir dans l’espoir de pouvoir, un jour, se lancer lui-même à l’assaut d’Isayama.

ArtistesChristophe Waldner - piano préparé, claviers Matthieu Garreau - batterie, percussions, loops et effets Quentin Ripoll - comédien

Description"Prisme", c'est une promenade musicale et colorée, la rencontre d'une aventurière curieuse et d'un gardien parfois un peu grincheux, mais surtout sensible. C'est la découverte des couleurs et des sons, dans un jardin où les oiseaux parlent aux passants, où parfois les passants leur répondent, et où tous les secrets peuvent se chanter. Ce duo est un échange autant avec le public qu'entre les artistes. Des jeux musicaux, des regards, des chants à deux ou avec les spectateurs. La douceur de la voix de Zacharie et la délicatesse de son jeu à la guitare apportent toute la tendresse et la légèreté que ces chansons veulent offrir. Légèreté que l'on retrouve dans le texte car les oiseaux et leur plumage sont passés par là. Comme ça. Simple envie, ou peut-être besoin, de permettre aux esprits de s'envoler. INFORMATION CAPTATION VIDÉO : Il s'agit d'une captation de travail réalisée avec la remplaçante de Lydie Dupuy le temps de son congé maternité.

ArtistesDANGOIN Zacharie : guitare/chant DUPUY Lydie : percussions/chant

DescriptionFrançois Raulin improvise en direct sur un choix d’une dizaine de films d’animation courts, créés à différentes époques de 1920 aux années 2010 et faisant appel à des techniques très variées .Il a choisi de véritables petits chefs d'oeuvre conceptuels et créatifs, Ce spectacle embarque petits et grands dans un univers de musiques et d’images, mettant en lumière et en son la grande diversité et l’inventivité du film d'animation, drôle, inquiétant, poétique ou franchement burlesque.

ArtistesFrançois RAULIN piano, M'bira

DescriptionRémi Gaudillat présente en 2020 un nouvel album, Electric Extension, dans lesquelles se mêlent les multiples influences qui l’ont nourri pour tracer sa propre route - la liberté du Jazz et l’énergie du Rock, les rythmes et la transe d’une Afrique fantasmée, le souffle et les grands espaces d’un Nord rêvé. Pour compléter ce répertoire, le trompettiste a écrit un conte musical, Dans La Lune, à destination du Jeune Public, l'histoire d'un petit garçon à qui l'on dit sans cesse qu'il est dans la lune et qui nous raconte ses voyages imaginaires et ses rêves. Dans La Lune se veut ainsi une porte d’entrée en direction des plus jeunes pour appréhender une musique originale, artisanale et non-médiatisée : une invitation au périple et à se constituer son propre carnet de voyage intime et onirique. Ce conte est interprété par le Rémi Gaudillat Sextet, avec Laurent Fellot (Des Fourmis Dans Les Mains) comme conteur.

ArtistesRémi Gaudillat, Fred Roudet trompette, bugle // Loïc Bachevillier trombone // Laurent Vichard clarinettes // Philippe Gordiani guitares // Fabien Rodriguez percussions // Laurent Fellot conteur

DescriptionRoman(e) est un opéra tout public écrit sous la forme d’un conte initiatique. Son livret s’appuie sur des airs issus du répertoire de l’Opéra classique (Monterverdi, Mozart, Strauss, Wagner, Puccini, Offenbach…). Mêlant art lyrique et musiques actuelles, nous souhaitons donner une lecture plus contemporaine des thématiques intemporelles de l’opéra à un public pouvant être éloigné de cette forme d’art. La mise en scène est signée par Gilles Chabrier de Collectif 7, 3 artistes graffeurs Rémy Porcar, Théovonwood et Geoffrey Grangé ont signé la scénographie.

ArtistesThierry Beaucoup direction artistique, saxophones, laptop Camille Grimaud lead vocal Romain Baret Guitare électrique Alain Lecante Basse électrique Laurent Falso, Batterie, laptop

DescriptionCette nouvelle création va explorer les concepts « d’improvisations » dans le JAZZ en particulier, et dans la vie d’une manière générale. En s’appuyant sur l’expérience et le savoir-faire, la complicité et l’instrumentarium des musiciens, nous allons faire découvrir ce qu’est l’improvisation aux jeunes spectateurs, sans oublier les adultes. Le spectacle sera ludique, joyeux, sensible, drôle et très musical. La nécessité d’utiliser la vidéo comme 5ème personnage nous paraît indispensable, afin d’une part de briser le rapport type « concert » avec le public, mais aussi pour nous permettre de faire avancer le propos, certaines notions visuelles fondamentales (partitions graphiques, soundpainting, clefs pour une improvisation collective, etc…). Nous avons le soutien des structures suivantes : - Château Rouge (Annemasse) : Coprod + résidence+ prog - JazzContreband (France/Suisse) : Coprod + prog - Le Périscope (Lyon) : résidence - Bords 2 Scènes - l'Orange Bleue (Vitry le François) : Coprod + résidence+ prog - Mairie de Craponne - l'Eole : résidence La première du spectacle aura lieu le 2 octobre 2021 à l'Alhambra de Genève. Les 4 résidences aurons lieu en février, mars, mai et septembre. Une 5ème et dernière résidence pourrait avoir lieu en octobre/novembre. Nous n'avons naturellement pas encore de vidéo du spectacle mais nous pouvons nous appuyer sur le vidéo du spectacle actuel créé par la même équipe.

ArtistesFred Gardette - saxophone, trombone Franck Detraz - contrebasse, basse, sousaphone Pascal Mériot - guitare, banjo Erwan Bonin - batterie, washboard