Table ronde sur la sensibilisation des artistes aux enjeux de la visibilisation de leur contenu musical. Importance de prendre conscience des enjeux autour du marketing digital individuellement et collectivement pour une action globale en faveur des musiques de création.

Lieu : Maison du Festival

Le Rendez-vous annuel des adhérents de JAZZ(s)RA : présentation du rapport moral, projet d’activité & financier 2025 + actualisé 2026, élection du nouveau Conseil d’Administration, discussion collective sur les enjeux actuels.

10h-13h : Le Club
Public : professionnel.les de la filière Jazz & MA

En 2026, la filière du jazz et plus généralement des Musiques Actuelles évolue dans un contexte de transformation profonde des équilibres économiques et des priorités publiques : baisse ou redéploiement des dispositifs nationaux (fonpeps, programmes « mieux produire mieux diffuser »…), réarticulation des moyens accordés aux dispositifs du CNM, nouvelles orientations et évolution des modalités d’intervention de la Sacem, de l’Adami et de la Spedidam, arbitrages budgétaires complexes des collectivités qui privilégient le plus souvent le sport, le patrimoine, les grands événements au détriment du spectacle vivant « tout au long de l’année » sont autant de signaux qui interrogent le modèle actuel de production et de diffusion et qu’il convient de réinterroger.

Dans ce contexte, comment garantir l’emploi artistique, soutenir la création, assurer la circulation des œuvres et renforcer la structuration des équipes ? Quels nouveaux équilibres inventer entre responsabilité publique et initiative professionnelle ? Cette plénière propose d’ouvrir un dialogue franc entre acteurs de terrain afin d’esquisser les contours d’un nouveau pacte de coopération, plus lisible, plus solidaire et plus soutenable pour l’avenir de la production et de la diffusion musicale en France et sur ses territoires. Une discussion suivie par un échange entre les représentants d’institutions et les organismes de gestion collective qui pourront témoigner de leurs approches au service du rapport « mieux produire/ mieux diffuser sur les territoires ».

Format double allocution :

Représentant.es du secteur professionnel (10h> 11h20)
Préambule 
Julien Arnaud – Strato Music – Coprésident JAZZ(s)RA
Guillaume Anger – Jazz à Vienne
Intervenants 
Florent Briqué – Artiste. L’Oreille en Friche
Lydie Dupuy – Artiste. Cie Idyle
Ourida Yaker – Agent d’artistes – Tour’n’sol Prod
Pierre Dugelay – Directeur – Le Périscope
André Cayot – Les Arches en Jazz. Président JM France
Modération 
Claire Rouet – La Baie des Singes

Représentants d’institutions et Organismes de Gestion Collective (11h40> 13h)
Introduction & Modération 
Joséphine Grollemund – Codirectrice des Détours de Babel & coprésidente JAZZ(s)RA
Intervenants 
Adrien Philippe Moniot – Directeur Culture & Patrimoine – Région Auvergne-Rhône-Alpes
Nathalie Roy – Responsable du Pôle Musiques Actuelles – SACEM
Franck Edouard – Directeur de l’Action culturelle – SPEDIDAM
Corinne Sadki – Directrice/ Responsable Pole International – CNM
Dominique Muller – Directeur de la Musique – DGCA Ministère de la Culture
[TBA] – ADAMI

14h-15h30 : musée gallo-romain de Saint-Romain-en-Gal – Auditorium
Public : artistes, étudiants, pédagogues

Vous êtes auteur, autrice, compositeur, compositrice, éditeur, éditrice, réalisateur, réalisatrice ou producteur, productrice audiovisuel, responsable d’un festival ou producteur, productrice d’un spectacle…? La Sacem peut vous soutenir financièrement. Antoine Klein, chargé de mission à la Sacem au sein du service Musique à l’Image, vous présentera les différents dispositifs liés à ce domaine spécifique.

Intervenant
Antoine Klein – Chargé de mission au sein du service Musique à l’Image de la Sacem & pour le Fond Culturel Franco-Américain organisateur de The American French Film Festival a Los Angeles.

14h30-15h45 : musée gallo-romain de Saint-Romain-en-Gal – Grande salle
Public : Rencontre réservée aux professionnel.les de la diffusion

Quels sont les critères qui définissent ces festivals pour tenter d’avoir une lecture homogène, faire connaître et valoriser le travail de ces structures qui équilibrent la diffusion des musiques de jazz sur le plan national et territorial et qui sont étalés sur l’ensemble de l’année civile ? Cette rencontre permettra de présenter, sous forme de charte, un ensemble de valeurs qui fédèrent ces festivals, et d’aborder les nombreux enjeux que doivent prendre en compte les responsables de ces structures, libres d’intervenir pour alimenter cette dynamique qui mérite une prise en compte particulière.

Intervenants

Une initiative  présentée par André Cayot – Les Arches en Jazz & Bernard Descotes – Jazz à Barraux, et ouverte à tous les diffuseurs pour un partage d’expérience.

16h-18h : musée gallo-romain de Saint-Romain-en-Gal – Espace restaurant

Public : producteurs.trices, artistes leadeurs.euses

Ouverture des inscriptions : 26 mai 2026. Achat du pass pro obligatoire pour pouvoir s’inscrire aux speedmeetings.

Organisés avec le concours de la SACEM et ADAMI, ces speed-meetings sont devenus, au fil des Forums Jazz, la spécialité de l’événement avec pas moins de 30 intervenants nationaux (la session internationale organisée avec le concours du CNM & de l’Institut Français est organisée le lendemain).

Le principe : 10 min de rendez-vous en face à face. 3 rendez-vous seront accordés parmi les 5 vœux émis. Attention, 1 personne par structure pourra faire une demande rendez-vous !

Intervenants

• [Complet !] Ségolène Alex – Jazzèbre
• [Complet !] Antoine de la Ronciere – AJMI
• [Complet !] Jean-Paul Ricard – Jazz in Arles
• [Complet !] Frederic Roy – Pannonica
• [Complet !] Yamilé Bengana – Studio de l’ermitage
• [Complet !] Sebastien Vidal – Nice Jazz Festival
• [Complet !] Noémi Duez – Altitude Jazz Festival
• Fernando Ladeiro Marques – MaMA Music & Convention
• [Complet !] André Cayot – Les Arches en Jazz
• [Complet !] Yann Subts – Tourcoing Jazz Festival
• [Complet !] Danièle Gambino – Paris Jazz Festival
• Elsa Viguier – 38riv Jazz Club
• [Complet !] Cédric Le Ru – Vannes Echos Jazz
• [Complet !] Joséphine Grollemund – Les Détours de Babel
• [Complet !] Raphaël Dumont – Le Périscope/Récif
• [Complet !] Claire Rouet/Rémi Guicquéro – La Baie des Singes
• [Complet !] Pierre Tabardel – SMAC07
• [Complet !] Ludovic Murat – Le Solar
• [Complet !] Bernard Descotes – Jazz à Barraux
• Lizon Lavaud – Centre National de la Musique
• [Complet !] Oscar Finjean – Institut Français
• Franck Edouard – Spedidam
• Nathalie Roy – Sacem

18h30-19h45 : Le Club/ Les terrasses du Club
Mot d’accueil par les équipes de Jazz à Vienne, JAZZ(s)RA & partenaires
Apéritif professionnel réservé aux détenteurs des pass pros pour le jour concerné.

10h-12h : Maison du festival
Public : professionnel.les de la filière Jazz & MA

Temps fort organisé par le Centre National de la Musique et l’Institut Français qui permet de mettre en lumière des dynamiques de diffusion et de collaboration à travers les témoignages des professionnels conviés.

Intervenants 
Délégation professionnelle internationale conviée par le CNM & l’Institut Français :

• Jay Cox – On a Plate (UK)
• Vanessa Horowitz – Jazz sur la plage (Suisse)
• Christine Sorries – Münsterland Festival (All.)
• Artiom Naghdyan – Yerevan Jazz Fest / Armenian State Jazz Orchestra / Journée internationale du jazz (Arménie)
• Aggelos Kleitsikas – Athens Jazz Festival (Grèce)
• Parker & Lenox / Festival M Jazz / Jazz en Chapultepec / podcast « Jazz en las Rocas » (Mexique)
• Borna  Šečer – Festival JazzHR (Croatie)
• Karolina Juzwa – Wytwórnia Foundation (Pologne)
• Aneta Norek – Seifert Competition, Seifert Jazz Days Krakow (Pologne)
• Greg Lambousy – New Orleans Jazz Museum (USA)
• Hannah Gold – Newport Festivals Foundations (USA)
• Victor Kye – Jarasum Jazz Festival (Corée)
• Kostia Pace – Jazz Station (Bel.)
• Mawuto Dick – Togo Jazz (Togo)
• Salako – Afrojazz Festival Abuja (Nigéria)

10h30-12h30 : musée gallo-romain de Saint-Romain-en-Gal – Auditorium
Public : artistes, étudiants, pédagogues

Cette rencontre propose d’éclairer le rôle central des éditeurs dans l’écosystème de la musique à l’image, à l’heure de profondes mutations économiques et technologiques. Elle abordera les nouvelles pratiques de l’édition musicale : gestion des droits, accompagnement des compositeurs, développement des catalogues, émergence de nouveaux marchés et impacts de l’intelligence artificielle. À travers l’expertise d’éditeurs engagés, la table ronde offrira des repères concrets pour mieux comprendre les enjeux actuels et futurs de l’édition musicale au service de la création audiovisuelle.

Intervenants
Juliette Metz – Editrice & Directrice Générale – Encore Merci /BAM Music – Présidente de la CSDEM – Chambre Syndicale de l’Édition Musicale
Gilles Collot – Synch Manager – Sony Music
Cécile Bernier – Directrice Générale – Budde Music France
Andréas Chave – Editions A.Chave – Editeur, agent d’artistes
Modération : Marc Maret – Membre de la CSDEM – Expert Stratégie Médias Jazz à Vienne

14h-16h : Maison du festival
Public : professionnel.les de la filière Jazz & MA

Intervenants 

• Soco Collado – Presidente de Es Musica
• Pablo Eulate – Acción Cultural Española (AC/E)
• Xacobe Martínez Antelo – AIE, Sociedad de Artistas, Intérpretes y ejecutantes
• Miguel Ramírez – Plataforma de Jazz de España
• Xavier Barceló – De la Fira B! Feria de música del Gobierno Balear
• Modération – Lizon Lavaud (CNM) & Oscar Finjean (Institut Français)

14h30-17h30 : musée gallo-romain de Saint-Romain-en-Gal – Auditorium
Public : artistes, étudiants, pédagogues

De la composition à l’intégration dramaturgique, la musique à l’image occupe une place centrale dans la narration audiovisuelle. Cette conférence propose d’explorer les enjeux artistiques, techniques et économiques de la création musicale pour le cinéma et les séries : dialogue entre réalisateur et compositeur, contraintes de production, place du musicien, évolutions des outils et des usages. À travers les regards croisés de Laetitia Pansanel-Garric, Romain Allender, et Valentin Couineau, cette rencontre s’adresse aux professionnels de la musique et étudiants désireux de mieux comprendre les problématiques spécifiques de la musique à l’image et les réalités concrètes de ce champ de création.

Intervenants 
Laetitia Pansanel-Garric – Compositrice
Romain Allender – Compositeur
Valentin Couineau – Compositeur
Modération – Jean-Marc Serre – Compositeur & Fondateur/ Responsable Master MAAV

Romain Allender : Musicien, Compositeur et Arrangeur, il gravite depuis 15 ans entre les univers de la musique à l’image, de l’électro, de la pop et de la chanson française. Après sa formation au Conservatoire Supérieur de Paris en 2010, il compose les bandes sons de nombreuses séries d’animation, de documentaires ou de publicités. Depuis 2012, il collabore avec Alexandre Desplat, compositeur multi-oscarisé, et l’assiste sur une cinquantaine de musiques de film telles que Grand Budapest Hotel, Shape of Water, Imitation Game, ou le Pinocchio de Guillermo del Toro. En 2019, Il compose la Sainte Famille, son premier long-métrage, suite à la rencontre avec Louis-Do de Lencquesaing, qu’il retrouvera pour la pièce de théâtre le Principe d’Incertitude. Ces dernières années, il signe également les musique d’un Noël en famille de Jeanne Gottesdiener, de La Bonne Étoile de Pascal Elbé (co-composé avec Valentin Couineau) ou du téléfilm 12 ans, 7 mois et 11 jours, d’Alexandre Coffre. Au gré des rencontres, Il s’associe également avec des artistes d’univers variés, qui l’inspirent. Avec Rone, ils explorent les frontières de l’électro/orchestral, à travers un ensemble de projets pour la scène, des albums ou pour l’image. Il collabore également avec Zaho de Sagazan, qui lui confie une partie des arrangements de son album La symphonie des Eclairs : Orchestral Odyssey. Il arrange également pour des artistes tels que Mika, Benjamin Biolay, Yael Naim ou Keren Ann.

Valentin Couineau : musicien diplômé du CNSMDP (Conservatoire National Supérieur de  Musique de Paris), où il a suivi la classe de musicien ingénieur de la FSMS. Bien qu’étant violoniste et tromboniste de formation, il s’est intéressé à la basse en autodidacte et a développé un intérêt particulier pour l’arrangement et l’orchestration dans la classe de Marie-Jeanne Serrero. Il travaille en tant que directeur artistique, arrangeur, co-compositeur, réalisateur, music-editor, assistant ou musicien aux côtés de nombreux compositeurs renommés tels que Mathieu Lamboley, Benjamin Biolay, Mika, Philippe Rombi, Valentin Hadjadj et bien d’autres pour des  films ou des séries. En plus de ses activités professionnelles, Valentin compose, réalise et continue de jouer dans de nombreux projets artistiques. Il est actuellement Directeur Artistique dans l’agence Wam (WebArtistMedia) où il produit et supervise des disques, des captations, clips et teasers. Il donne également des masters class en Sound-Design à l’école prestigieuse des Gobelins depuis quatre ans.

Laetitia Pansanel-Garric : Lauréate du Prix U2C (Union des compositrices et des compositeurs) 2023 pour la partition du film documentaire Rochefort, Marielle, Noiret : les copains d’abord de Pascal Forneri et Prix Révélation Compositrice de musique de film aux Arcs Film Festival en 2022, Laetitia Pansanel-Garric compose, orchestre, arrange et dirige la musique originale de nombreux projets cinématographiques et audiovisuels.

Après le score original du drame fantastique L’Home Dels Nassos de la réalisatrice Abigail Schaaff sorti dans les salles espagnoles début 2024, et la musique aux accents électroniques de la série Patience mon amour – Saison 2 réalisée par Camille Duvelleroy, actuellement diffusée sur Arte, Laetitia vient de terminer une nouvelle partition mêlant folklore et lyrisme orchestral, pour le long métrage d’animation Hola Frida réalisé par André Kadi et Karine Vézina.

De la partition du film Le serment de Pamfir, du réalisateur Ukrainien Dmytro Sukholytkyy-Sobchuk sélectionné à la quinzaine des cinéastes à Cannes en 2022, à celle du court métrage A point d’Aurélie Marpeaux nommé aux César 2023 en passant par la musique originale d’une multitude de documentaires, Laetitia se plait à évoluer au sein d’univers artistiques variés.

Engagée dans des valeurs de transmission, Laetitia Pansanel-Garric partage sa vie entre la composition, l’enseignement notamment au sein du master M.a.a.a.v, les concerts et les ciné-concerts avec l’orchestre symphonique de l’Université Lyon 2 qu’elle dirige depuis 2013.

10h-12h : Jardins du festival
Public : producteurs.trices, artistes leadeurs.euses

INSCRIPTIONS CLOSES (tous les rendez-vous sont pourvus)

« La » session recommandée pour toutes celles et ceux concernés par l’export d’un projet artistique ou d’un catalogue de groupes. Une session coorganisée en partenariat avec le Centre National de la Musique et l’Institut Français. Le principe : 10 min de rendez-vous en face à face. 3 rendez-vous seront accordés parmi les 5 vœux émis. Attention, 1 personne par structure pourra faire une demande rendez-vous !

Intervenants 

• Borna Šercar – HDS/JazzHR (Croatia)  
• Christine Sörries – Münsterland Festival (Germany)  
• Angelos Kleitsikas – Athens Jazz (Greece)  
• Sasho Popovski – Jazz Factory Festival (North Macedonia)  
• Aneta Norek-Skrycka – Zbigniew Seifert Foundation / Seifert Jazz Days (Poland) 
• Adam Tarasiuk – Club Jassmine (Poland) 
• Piotr Turkiewicz – Jazztopad Festival / National Forum of Music (Poland)  
• Karolina Juzwa – Wytwórnia Foundation / Europe Jazz Network (Poland)  
• Alin Rotariu – Jazz Updates (Romania)  
• Miguel Ramírez – Plataforma Jazz España / Festival Canarias Jazz & Más (Spain)  
• Xavier Barcelo – Fira B! / Institut d’Estudis Baleàrics (Spain)  
• Artiom Naghdyan – Yerevan Jazz Fest (Armenia) 
• Patricia Deslauriers – Festival Québec Jazz en Juin (Canada) 
• Luis Gerardo Castillo – Instituto Cultural de Aguascalientes (Mexico) 
• Tosin Salako – Afrojazz Festival Nigeria (Nigeria)  
• Mawuto Dick – Togo Jazz Festival / Level Production (Togo)  
• Gregory Lambousy – New Orleans Jazz Museum (USA)  
• Hannah Gold – Newport Jazz Festival (USA)  
• Alice Parks – Jarasum Jazz Festival (South Korea) 
• Kostia Pace – Jazz Station (Belgique)
• Vanessa Horowitz – Jazz sur la plage (Suisse)

Coordination : Lizon Lavaud (CNM) & Oscar Finjean (Institut Français)

10h30-12h : Église Saint-Pierre
Public : photographes amateurs & professionnels

Dans le cadre du Forum Jazz International – Seconde édition, organisé à Jazz à Vienne, cette rencontre dédiée aux photographes entend mettre en lumière un maillon essentiel, mais encore trop peu structuré, de la filière jazz. Depuis plusieurs mois, une dynamique de mise en valeur du patrimoine est engagée, notamment à travers le travail mené avec les collectionneurs. Cette initiative a permis de révéler la richesse des archives existantes et l’importance de leur préservation. Dans cette continuité, il apparaît aujourd’hui indispensable d’élargir cette réflexion aux photographes, dont les regards ont contribué à documenter, façonner et diffuser l’histoire du jazz.

Cette rencontre a ainsi pour ambition de créer un espace d’échange et de structuration, afin de fédérer ces acteurs autour d’une logique commune de « fabrique de patrimoine ». À travers leurs images, les photographes participent pleinement à la mémoire vivante du jazz : ils en captent les instants, les visages, les lieux, et en construisent les représentations.

Ce temps collectif sera l’occasion de :
– mieux comprendre leurs pratiques professionnelles et artistiques,
– identifier les problématiques spécifiques auxquelles ils sont confrontés (droits, diffusion, reconnaissance, conditions de travail…),
– explorer la question de leurs archives (constitution, conservation, valorisation),
– et faire émerger les bases d’une dynamique collective à l’échelle de la filière.

En réunissant ces regards et ces expériences, l’objectif est de reconnaître pleinement le rôle des photographes comme acteurs à part entière du jazz, non seulement comme témoins, mais comme contributeurs actifs à sa transmission et à sa médiatisation. Cette rencontre se veut ainsi une première étape vers une mise en réseau durable, au service d’un patrimoine commun à préserver, enrichir et partager.

Intervenants
Photographes concernés par cette rencontre dédiée
Modération : Jean-François Braun & Astrid Bailo

12h15-13h45 : Jardins du festival
Public : détenteurs.trices du pass professionnel pour le jour concerné.

14h-15h30 : Église Saint-Pierre
Public : amateurs, étudiants, professionnels de la filière Jazz & MA

Ashley Kahn (né en 1960) est un historien de la musique, journaliste et producteur américain. Il est né dans le Bronx, à New York, et a grandi à Cincinnati. Kahn est diplômé de Columbia University en 1983. Pendant ses études à Columbia, il animait une émission de jazz et de blues sur la radio WKCR, où il était connu à l’antenne sous le nom de « The Cincinnati Kid ». En 2014, Kahn a coécrit l’autobiographie de Carlos Santana, intitulée The Universal Tone: Bringing My Story To Light. En 2015, Kahn a remporté un Grammy Award pour ses notes d’album accompagnant la sortie de John Coltrane, Offering: Live at Temple University. En 2026, Kahn a remporté un autre Grammy Award pour ses notes d’album pour Miles ’55: The Prestige Recordings de Miles Davis, qu’il viendra présenter au cœur de l’exposition Miles Davis 100 d’influence coproduite par Jazz à Vienne, JAZZ(s)RA, le Département de l’Isère & l’INA.

À ce jour, ses livres les plus acclamés par la critique portent sur deux albums majeurs du jazz : Kind of Blue de Miles Davis et A Love Supreme de John Coltrane. Il écrit des articles, interviews et autres contenus sur la musique, et est un auteur prolifique de notes d’albums pour divers labels, ce qui lui a valu trois prix ASCAP/Deems Taylor Awards et trois nominations aux Grammy Awards. Il enseigne actuellement à la New York University Tisch School of the Arts, au sein du Clive Davis Institute for Recorded Music.

Intervenant
Ashley Kahn (US) – Rencontre en anglais US

14h30-16h : Le Club
Public : professionnel.les de la filière Jazz & MA, étudiants en voie de professionnalisation  Présentation des droits des artistes-interprètes.

Présentation de la SPEDIDAM : perception, répartition, actions internationales, enjeux économiques, sociaux et culturels. Présentation des aides de l’Action Culturelle et des évolutions récentes.

Intervenant
Franck Edouard – Directeur chargé de la culture et de la communication, SPEDIDAM.