Appel à projets EHPAD(s) en JAZZ(s) - métropole de Lyon

DescriptionLili’s Bakers qu’est ce donc ? Sous cet habile (si si) jeu de mot se cache un trio de jazz « de chambre ». Une formation intimiste - saxophone, piano et contrebasse - qui se tourne vers une vision du jazz moderne et minimaliste. Un répertoire qui alterne compositions originales et arrangements de standards et de pièces issues de la musique "savante". EHPAD intéressés : EHPAD Saint Raphaël Couzon au Mont d'Or, EHPAD Louise Thérèse Ecully, EHPAD Albert Morlot Décines Charpieu, EPHAD de l’Hôpital Ste Foy-lès-Lyon

ArtistesLisa Bertrand - saxophone Antoine Fontanel - contrebasse Pierre Mer - piano

DescriptionJean-Paul et Yann-Gaël sont amis et compagnons musicaux de longue date. Leur carrière construite autour de créations originales et d’une recherche sur l’improvisation les a amené aux quatre coins du globe. Ils décident aujourd’hui de reprendre des chansons. Des chansons qu’ils aiment… Et c’est comme s’ils ouvraient pour nous une boite de madeleines de Proust. Des mélodies que tout le monde connait et que leur imagination détourne juste ce qu’il faut pour que le plaisir de les reconnaitre en soit décuplé. Un répertoire où se rencontrent les grands standards du jazz vocal mais aussi Brel Piaf Sting Cohen Nougaro…

ArtistesJean-Paul Hervé : Guitare Yann-Gaël Poncet : Violon, voix

DescriptionCe duo vous amènera à (re)découvrir des musiques brésiliennes modernes des années 70 à aujourd'hui (Baden Powell, Moacir Santos, Garoto, Yamandu Costa, Ze Paulo Becker, Eduardo Neves) ainsi que quelques compositions personnelles, influencées par la musique cubaine notamment.

ArtistesVincent Périer, clarinette Rémi Cortial, guitare 7 cordes Groupe entièrement acoustique.

DescriptionUn répertoire de standards de jazz de la Nouvelle Orléans jusqu'au Paris des années 50, revisitant les chansons du Great American Songbook ainsi que les compositions de Django Reinhardt.

ArtistesThomas Blaisel - Guitare Milan Ollier - Guitare

DescriptionJe suis la belle soeur de Zaza Desiderio et la fille de Christophe et Monique Berly (Studio SLC adhérent Jazz(Ra)). Ancienne étudiante au CRR de Lyon, je poursuis mes études supérieures en violon à l’Institut Royal Supérieur de Musique et Pédagogie à Namur (Belgique). Le récital de violon que je propose depuis 2014 dans les EHPAD, MAS et autres structures médico-sociales, est un récital interactif d’une heure. J’entrecoupe des oeuvres de musique classiques connues au violon avec des dialogues ou des devinettes afin de leur remémorer les titres des oeuvres, les noms des compositeurs ou même les dates. Cela leur permet de raviver leur mémoire par rapport à leur vécu, mais aussi sur l’histoire de la musique. Je rajoute également un peu de jazz, de musique du monde et de la poésie. Je sollicite aussi leur mémoire visuelle en leur montrant les portraits des compositeurs, ou bien des illustrations liées au morceau que je souhaite faire deviner.Je suis la belle soeur de Zaza Desiderio et la fille de Christophe et Monique Berly (Studio SLC adhérent Jazz(Ra)). Ancienne étudiante au CRR de Lyon, je poursuis mes études supérieures en violon à l’Institut Royal Supérieur de Musique et Pédagogie à Namur (Belgique). Le récital de violon que je propose depuis 2014 dans les EHPAD, MAS et autres structures médico-sociales, est un récital interactif d’une heure. J’entrecoupe des oeuvres de musique classiques connues au violon avec des dialogues ou des devinettes afin de leur remémorer les titres des oeuvres, les noms des compositeurs ou même les dates. Cela leur permet de raviver leur mémoire par rapport à leur vécu, mais aussi sur l’histoire de la musique. Je rajoute également un peu de jazz, de musique du monde et de la poésie. Je sollicite aussi leur mémoire visuelle en leur montrant les portraits des compositeurs, ou bien des illustrations liées au morceau que je souhaite faire deviner.

ArtistesHannah BERLY Violon

DescriptionBirdlady Street est un trio jazz formé à l’issue de sessions de musique de rue improvisées. Motivés par une envie commune de jazzifier l’espace publique, d’aller à la rencontre d’un public pas forcément habitué à cette musique et par le sentiment de liberté totale que procure le jeu dans la rue, nous reprenons des standards de swing, bop, latin jazz,... Un saxophone, une guitare et son ampli portable, une caisse claire en bandoulière, nous arpentons les rues de Lyon dans une formation aussi minimaliste qu’efficace !

ArtistesMaxime Thomy - Sax Alto Charles Paillet - Guitare Matheo Ciesla - Batterie, Chant

DescriptionGrand rassembleur de sons et de couleurs uniques en l’espèce nourrissant son idée d'un jazz mélodique d'aujourd'hui aux multiples inflexions barocko-médiévalo-renaissance, François Dumont d’Ayot alias Mr FD’A instrumentalise sa créativité dans ses compositions originales à l’aide de ces saxophones bizarres dont les formes et les timbres rugueux sont autant de rappels des cromornes, hautbois d'amour et autres dulcianes médiévales . Ces longs saxophones droits (ou presque) sonnent comme autant de prolongements de la voix du sax soprano, instrument de prédilection de François Dumont d'Ayot qui agit en véritable Designer du Jazz d'aujourd'hui … Il produit une musique ludique apparentée au jazz qui mêle aussi bien des réminiscences de musiques baroques, renaissance ou traditionnelles que des inflexions free, bop, funk ou contemporaines. Cette fois, c’est le maitre d’œuvre lui-même – François Dumont d’Ayot – qui va présenter sa relecture musicale de l’histoire des grands standards de Jazz, des origines à nos jours. Des work songs des champs decotons aux fanfares New Orleans, del’apparition des 1ers grands solistes comme Sidney Bechet ou louisArmstrong aux 1ers grands arrangeurs comme Duke Elington ou BennyCarter, Stan Kenton, Count Basie ... jusqu’aux formes les plus métisséeset élecrtro du jazz d’aujourd’hui, ce voyage nous entrainera à la suite desgrands noms du Jazz au travers deses standards les plus célèbres etses musiciens les plus mythiques. Occasion de découvrir des arrangementsoriginaux servis par le quartet, aussi occasion de parcourir l’histoire etl’évolution de l’instrument mythique du Jazz : le saxophone, au travers des instrumentsrarissimes (certains quasi centenaires et disparus totalement depuis) dont François est le seul à jouer et qu’ilaura plaisir à présenter avec humour et convivialité.

ArtistesFrançois Dumont d’Ayot –Saxophones, flûtes, clarinettes Attilio Terlizzi – batterie Pascal Bonnet - guitare basse OU Rémi Mercier – claviers

Description500 miles est un trio de jazz formé à l’automne 2020, d’une collaboration naturelle et d’une entente mutuelle. L'esthétique du groupe varie entre jazz électrique & jazz fusion: un répertoire de reprises mais essentiellement de compositions personnelles imprégnées d’une touche de modernité. Le trio propose une musique remplie d’énergie et de passion que tout public pourra apprécier.

ArtistesÉmilien Gouleme - Guitare Hénock Kona - Basse Julie Ducruet - Batterie

DescriptionEllen et Mariam reprisent des chansons françaises d'hier et d'aujourd'hui, inventent des poèmes en musique et tricotent de fraîches compositions! 2 guitares, 2 voix, 1 looper, 1 beat buddy, un soupçon de jalousie et d'humour et surtout la folle envie de chanter et danser encore..." De Brel à Téléphone, de Gainsbourg à Louise Attaque ou encore d'Anne Sylvestre à Mademoiselle K. Nous n'avons pas rempli de fiche technique car nous sommes entièrement autonomes, nous nous déplaçons avec notre propre matériel.

ArtistesELLEN BÉTOURNÉ : GUITARE ACCOUSTIQUE ET GUITARE ÉLECTRIQUE, BOÎTE À RYTHME ET VOIX MARIAM HODIQUE : CARILLON ET VOIX

DescriptionLa trame de notre spectacle est basée sur un répertoire traditionnel que nous prenons le temps de choisir parmi les nombreuses propositions offertes par le Flamenco. Elle mêle guitare, chant, danse et percussions corporelles. Nourris de nos expériences auprès de plusieurs maîtres dans diverses villes d'Espagne, nous proposons un spectacle exigeant, riche et varié, naviguant entre des genres profonds (tels que les solea, farruca, siguiriya...) et des styles plus légers (avec les alegría, bulería et tangos flamencos). Nous puisons aussi parfois dans le domaine folklorique et en direction de chants teintés de couleurs latines (« cantes de ida y vuelta » appartenant au répertoire Flamenco tels que les Guajira, Vidalita...) La guitare, le chant, la danse et les palmas se retrouvent ici pour construire un moment d'échange entre tradition et modernité, alternant entre soli de guitare, parties chantées et moments de "claquettes" (zapateados). Ce spectacle existe sous différentes formules (duo, trio, quartet... ou plus) en fonction du lieu d'accueil.

ArtistesAlban Lorini : guitare flamenca François Tramoy : chant et palmas flamencos Mathilde Ménager : chant, danse et palmas flamencos Nous pouvons également proposer un duo avec : Quentin Nedelcu à la guitare et Mathilde Ménager à la danse et au chant...

Description“Sometimes I sound like gravel and sometimes I sound like coffee and cream.” Une phrase qu’aurait pu prononcer Jade Loiseau si la grande Nina Simone ne l’avait devancée d’un demi-siècle. Son chant ne nous ménage pas : parfois doux, parfois abrupt ; il nous berce et nous emporte dans l’émotion du moment à travers un dialogue poignant et délicat avec le pianiste Arnaud Sainthuile. Directement inspiré des chansons de Nina Simone, le duo n’hésite pas à voyager entre les univers sonores. Intime et acoustique, vivant et vibrant, le dénominateur commun dans N I N A, c’est Nina.

ArtistesJade Loiseau - Chant Arnaud Sainthuile - Piano

DescriptionLe Jazz est une passion qui nous a souvent emmenés au-delà des frontières. La France, elle aussi, regorge de sonorités, de mélodies et de couleurs inoubliables. Nous avons voulu les retrouver et nous en emparer pour en faire un terrain d’expérimentation, un métissage des cultures. Né sous la direction de David Bressat, pianiste jazzman, French Songs remet au goût du jour quelques pièces d’illustres compositeurs français. A la manière des standards américains, il nous fait découvrir des arrangements audacieux sur les chansons et les airs qui ont bercé notre enfance. Sans aucun chauvinisme, David se passionne pour ces adaptations tant il aime les mélodies de ces compositeurs si bien inspirés. Ainsi, il se plaît à revisiter les chansons de Georges Brassens, Jacques Dutronc, les tubes de Claude François ou des Daft Punk mais aime approcher aussi à la musique classique avec Gabriel Fauré, Maurice Ravel ou Claude Debussy.

ArtistesDavid Bressat : Piano Charles Clayette : Batterie Thomas Belin : Contrebasse

DescriptionEn parallèle à sa carrière émérgente de chanteuse RnB, Elodie Mam's se dévoile en tant que chanteuse-pianiste sous un autre jour, inspirée de jazz et néo-soul. Elle compose, arrange et interprète des morceaux d'artistes tels que Moonchild, Gretchen Parlato, ou encore Ashley Henry. Découvrez cette nouvelle couleur qu'apporte Equinox remplie de douceur, de joie et d'amour!

ArtistesElodie Mam's : chant et piano Noé Desmares : Basse Sabri Belaïd : batterie

DescriptionTìam, c’est la rencontre du tango et du jazz, du violoncelle et du piano. Des mélodies de Buenos aires, des harmonies qui plongent dans la musique nord-américaine, des rythmiques invitant au voyage argentin et des improvisations caminando. Audrey Podrini au violoncelle vous chante ces airs nostalgiques et délicats et Camille Thouvenot au piano repense et colore les partitions. Les doigts s’envolent au-dessus du clavier et de la touche du violoncelle, les voix se séparent sans se perdre de vue, pour mieux se retrouver. À mi chemin entre une milonga de Buenos-Aires et un Jazz club New-Yorkais, le duo offre un répertoire coloré, virtuose et inspiré. Un abrazo musical proposé par un couple de musiciens et danseurs autant passionnés par le Tango que par le Jazz. Tìam, c'est le scintillement que l'on a dans les yeux lors de la première rencontre.  

ArtistesAudrey Podrini : Violoncelle Camille Thouvenot : Piano

DescriptionDes chansons françaises d'anthologie, chantées en français (à l'exception de deux standards en anglais) orchestrées jazz et swing pour retrouver l'insouciance et le tourbillon des caves à jazz après-guerre.

ArtistesMerlenchanteuse - Voix

DescriptionVenez découvrir le duo Saint-Lazare. Un voyage en légèreté autour des plus grands classiques de la chanson française au rythme d'un swing panaché.

ArtistesSolène Charpentier : chant, guitare et accordéon William Provent : chant et guitare

DescriptionPrenez les plus beaux Standards Français, un guitariste/bassiste et une chanteuse. Voici le duo « Géraldine Lefrêne/ Maurade Méniri Les Plus beaux standards Français » Ils vous permettent de redécouvrir un répertoire, ils se réapproprient les standards français qu’ils aiment et qu’ils ont choisi : de Trenet à Nougaro, de Piaf à Montand ...Une formule qui séduit faite de talent et d’énergie. Ce duo se produit sur les scènes lyonnaises et nationales depuis 2015 pour des concerts et animations avec plus de 50 concerts par an...

ArtistesGéraldine Lefrêne : Chant Maurade Méniri : Guitare, Basse en formule trio : Yvan Oukrid : Batterie

DescriptionComplices de longue date, les musiciens de jazz Gregory Sallet (saxophones) et Romain Baret (guitare) ont élargi le répertoire du groupe au fil des concerts. Ils ont d’abord arrangé de nombreuses chansons françaises des années 50 à 80 (Brassens, Gainsbourg, Edith Piaf...), puis la pop anglo-américaine (Police, Nirvana, David Bowie…) qui leur a permis de façonner le son du duo pour créer un répertoire de compositions pour Jazz à Vienne 2017, puis un nouveau répertoire d'arrangements exclusivement de titres de 1969. Ils expérimentent diverses formules du duo saxophone/guitare au quartet pour donner à leur musique une saveur toujours renouvelée.

ArtistesRomain BARET Guitare electrique Gregory SALLET Saxophones

DescriptionSuissa est un guitariste chanteur qui compose entre musique du monde, rock et jazz. il joue, s’amuse à imaginer une musique qui lui ressemble et qui se partage. Il compose, joue avec XXL, Bigre, Le grand bal des cousins, Balmino. David Doris est un percussionniste Réunionnais qui accompagne et colore de sa culture de l'Océan Indien des projet tel que Tikaniki, Rebecca Cruz ou Suissa. Vincent Girard est bassiste contrebassiste, il navigue autant dans le jazz que les musiques actuelles avec Six Ring Circus, David Bressat, Iray, Komorebi et une multitude de rencontres avec tous les grands musiciens de la scène jazz actuelle.

ArtistesDavid Suissa Guitare Chant David Doris Percussion chant Vincent Girard Basse chant

DescriptionTirant son nom de la pierre volcanique d'Obsidienne, dont il s'inspire de l'énergie tellurique et des changeants chromatismes, Obsidiane cherche à affirmer sa sonorité propre en puisant dans les rythmes soutenus et ancrés du hip-hop, du metal, de la beat music. L'aspect organique du trio est mis en avant à travers des compositions percussives et dynamiques, qui cherchent à établir une forte connexion rythmique entre les trois instrumentistes, tout en se voulant lisibles, aérées, et jubilatoires. En somme, un jazz actuel sans être abscons, et à l'interplay fort, tirant ses inspirations des trios modernes tels ceux de Gerald Clayton, Robert Glasper, ou Vijay Iyer. Fondé en 2020, le trio a déjà un EP à son actif et se distingue en 2021 en remportant le tremplin Jazz sur un Plateau (Larnas) et en étant sélectionné dans la promotion "émergence" de Jazz(s)RA en 2022. Un album de compositions originales est en préparation.

ArtistesPierre Louis Varnier - Piano Romain Frechin - Batterie Yann Phayphet - Contrebasse

Descriptionchansons du répertoire de la chanson Française (Piaf, Trenet, Montand...) interprétés dans un esprit "jazzy"

ArtistesAdèle BRACCO chant et ukulélé Bernard DEFOND guitare et basse

DescriptionNotre répertoire est constitué de nos compositions (3 albums à notre actif) et des grands standards Jazz et Soul. Nous sommes autonomes en sonorisation.

ArtistesManon Cluzel : Voix Benjamin Gouhier : Guitare

DescriptionLe duo explore le répertoire traditionnel d'Argentine, de Bolivie et du Chili. Fort de l'expérience acquise dans différents conservatoires en France et en Argentine, les deux musiciens arrangent pour guitare/voix les titres d'amérique latine qu'ils leurs tiennent à coeur. Ainsi, ils fournissent aux spectateurs un live surprennant d'énergie et d'inventivité sonore, laissant place tantôt à la danse tantôt à la contemplation. Entremêlée d'anecdotes et de mises en contextes, leur prestation musicale intimiste se double d'une dimension culturelle et pédagogique propre à séduire un très large public.

ArtistesVincent Pellerin - Guitare/Voix Manon Gagliardi - Voix

DescriptionGomina Swing revisite le jazz des années 1920 à 1950, inspiré par le guitariste manouche Django Reinhardt, mariant ce répertoire avec celui du jazz de New Orléans. Une voix virevoltante par dessus leur quartet à cordes, ils reproduisent fidèlement l'ambiance à la fois chaleureuse et mélancolique du style de l'époque.

ArtistesLéon Le Nair : Chant et guitare Gérard Vandenbroucque : violon Melaine Freund : Contrebasse & guitare